A qualidade do feedback da IA depende diretamente da qualidade do exercício. Aprenda os 6 pilares para criar exercícios que realmente ajudam seus alunos.
Quando um aluno envia um vídeo, a IA do Sonora analisa a performance com base na descrição do exercício. Ela usa cada detalhe que você escreveu para verificar se o aluno cumpriu os requisitos.
Pense na descrição do exercício como um roteiro para a IA. Quanto mais específico, melhor o resultado.
Siga estes princípios para garantir que a IA entregue o melhor feedback possível.
A IA precisa saber QUAIS notas, acordes ou escalas o aluno deve executar. Sem isso, ela não consegue verificar se o aluno tocou certo.
“Pratique acordes básicos.”
“Toque os acordes C, G, D, Em e Am na seguinte ordem: C → G → D → Em → Am.”
Dica: Liste as notas, acordes ou escalas por nome. Se possível, inclua as posições no instrumento (ex: "corda A, casa 3").
Explique a técnica esperada: qual mão faz o quê, qual movimento, qual tipo de ataque.
“Toque a escala com boa técnica.”
“Use palhetada alternada (baixo-cima) durante toda a escala. Um dedo por traste: indicador na casa 1, médio na casa 2, anelar na casa 3, mínimo na casa 4.”
Dica: Descreva a técnica de cada mão separadamente para maior clareza.
Inclua número de repetições, compassos e total de notas. Isso permite que a IA verifique a completude.
“Repita várias vezes.”
“Repita a sequência completa 3 vezes sem parar. Total: 48 notas.”
Dica: Inclua o total de notas ou compassos para que a IA possa verificar se o aluno completou tudo.
Sempre defina o BPM exato e a figura rítmica (semínima, colcheia, etc.).
“Toque em tempo confortável.”
“Toque a 70 BPM em semínimas (uma nota por tempo).”
Dica: Preencha também o campo "BPM" nos parâmetros do exercício — ele aparece no resumo para o aluno.
A IA faz uma verificação de conformidade antes de avaliar a técnica. Ela lê cada requisito e verifica se o aluno cumpriu.
“Toque os acordes de forma suave.”
“1. Toque o acorde C com todas as cordas soando limpas 2. Mantenha cada acorde por 4 tempos a 60 BPM 3. Faça a transição sem pausar mais que 1 tempo 4. Repita a sequência 2 vezes 5. Use batida simples (↓ em cada tempo)”
Dica: Use uma lista numerada de requisitos. Cada item será checado individualmente pela IA.
O aluno precisa saber como filmar para que a IA veja o que importa.
“Filme a performance.”
“Posicione a câmera do lado esquerdo, a 1m de distância, focando no braço do violão e na mão esquerda. A mão direita deve ser parcialmente visível.”
Dica: Inclua posição da câmera (frente, lado, cima), distância aproximada e o que deve estar visível.
Use este modelo ao criar seus exercícios para garantir que nenhum detalhe importante seja esquecido.
TÍTULO: [Nome claro e descritivo] DESCRIÇÃO: [Uma ou duas frases introdutórias sobre o objetivo] [Detalhes técnicos: notas, acordes, posições, etc.] Requisitos: 1. [O que fazer — específico e verificável] 2. [Técnica esperada] 3. [Quantidade: repetições, compassos] 4. [Tempo: BPM e figura rítmica] 5. [Critério de qualidade] Total: [X compassos / X notas / X repetições]. PARÂMETROS: - BPM: [número] - Duração mínima: [minutos] - Escala: [se aplicável] ORIENTAÇÃO DE CÂMERA: [Posição, distância, o que deve ser visível]
Veja a diferença entre um exercício que gera feedback genérico e um que gera feedback preciso.
Título
Pratique acordes
Descrição
Toque alguns acordes e pratique as trocas.
BPM
—
Câmera
Filme tocando.
A IA não sabe QUAIS acordes, quantas vezes, a que velocidade, nem como verificar se o aluno fez certo. O feedback será genérico e pouco útil.
Título
Troca de acordes: Em↔Am e C↔G
Descrição
Pratique a troca fluida entre pares de acordes. Parte 1 — Em para Am: 1. Toque Em por 2 compassos (8 tempos a 55 BPM), batida simples (↓ por tempo) 2. Troque para Am por 2 compassos 3. Repita a alternância Em↔Am 4 vezes (total: 16 compassos) Parte 2 — C para G: 4. Toque C por 2 compassos 5. Troque para G por 2 compassos 6. Repita a alternância C↔G 4 vezes (total: 16 compassos) Requisitos: - Nenhuma pausa maior que 1 tempo entre as trocas - O som de cada acorde deve estar limpo - Manter o ritmo constante durante as trocas Total: 32 compassos.
BPM
55
Câmera
Câmera do lado esquerdo focando na mão no braço do violão.
A IA sabe exatamente o que verificar. Se o aluno pausar 3 tempos entre trocas, a nota de ritmo cai. Se um acorde não soar limpo, a nota de precisão cai.
O Sonora avalia os alunos em até 6 critérios. Ao criar um exercício, você pode definir quais são mais importantes (peso maior).
| Critério | O que avalia | Instrumentos |
|---|---|---|
| Postura & Ergonomia | Corpo relaxado, posição correta, sem tensão | Todos |
| Digitação | Posição dos dedos, eficiência dos movimentos | Todos |
| Palhetada/Ataque | Técnica de palhetada ou ataque (down-up) | Guitarra, Baixo |
| Ritmo | Sincronização com o tempo, subdivisões | Todos |
| Precisão das Notas | Notas limpas, sem zumbido, transições suaves | Todos |
| Contexto Melódico | Escalas/acordes corretos, conformidade com os requisitos do exercício | Todos |
Corpo relaxado, posição correta, sem tensão
Posição dos dedos, eficiência dos movimentos
Técnica de palhetada ou ataque (down-up)
Sincronização com o tempo, subdivisões
Notas limpas, sem zumbido, transições suaves
Escalas/acordes corretos, conformidade com os requisitos do exercício
Os pesos devem somar aproximadamente 1.00. Aumente o peso do critério principal do exercício (ex: "Ritmo" = 0.35 para um exercício focado em ritmo; "Postura" = 0.40 para exercício de postura). Ao usar o assistente de IA, os pesos são sugeridos automaticamente.
Verifique todos os itens antes de enviar o exercício para seus alunos.
Comece agora e veja a diferença que exercícios bem escritos fazem no feedback da IA.